Moderna umjetnost

Izvor: Wikipedia
Pablo Picasso, Dejeuner sur l'Herbe

Moderna umjetnost je izraz pod kojim se podrazumijevaju umjetnička djela nastala u periodu od oko 1860-ih do 1970-ih, odnosno stil i filozofiju umjetnosti tog doba.[1] Pod tim izrazom se obično označava umjetnost u kojoj je tradicija odbačena nauštrb duha eksperimentiranja.[2] Moderni umjetnici su eksperimentirali s novim načinima gledanja na svijet, odnosno prirodi materijala i funkciji umjtenosti. Karakteristika većeg dijela moderne umjetnosti je tendencija prema apstrakciji. Za novije oblike umjetnosti se koriste izrazi suvremena umjetnost ili Postmoderna umjetnost.

Moderna umjetnost je započela kao baština slikara kao što su Vincent van Gogh, Paul Cézanne, Paul Gauguin, Georges Seurat i Henri de Toulouse Lautrec od kojih su svi bili važni za razvoj moderne umjetnosti. Na početku 20. vijeka Henri Matisse i nekoliko mladih umjetnika, uključujući pre-kubiste kao što su Georges Braque, André Derain, Raoul Dufy i Maurice de Vlaminck, su izveli revoluciju pariškog umjetničkog svijeta sa "divljim", višebojnim, izražajnim pejzažima i slikama figura kojima su kritičari dali ime fovizam. Matisseove dvije verzije Plesa su označile ključni trenutak njegove karijere i razvoja modernog slikarstva.[3] One su reflektirale Matisseovu fascinaciju primitivnom umjetnošću: intenzivne tople boje figura protiv hladnog plavo-zelene pozadine i ritimički niz plešućih aktiva izražavaju osjećaj emocionalnog oslobođenja i hedonizma.

Prvotno pod uticajem Toulouse Lautreca, Gauguina i drugih inovatora 19. vijeka, Pablo Picasso je napravio svoje prve kubističke slike na temelju Cézanneove ideje da se cjelokupni prikaz prirode može svesti na tri osnovna oblika: kocku, kuglu i konus. Sa slikom Les Demoiselles d'Avignon (1907), Picasso je stvorio novu i radikalnu scenu prikazujući sirovu i primitivnu scenu bordela sa pet prostitutki, nasilno našminkanim ženama, a koje podsjećaju na afričke plemenske maske i vlastite kubističke inovacije. Analitički kubizam su od 1908. do 1912. razvili Pablo Picasso i Georges Braque, a što je karakteristika slike Violina i svjećnjak, Pariz. Analitički kubizam, prvu jasnu manifestaciju kubizma, je slijedio sintetički kubizam, koga su prakticirali Braque, Picasso, Fernand Léger, Juan Gris, Albert Gleizes, Marcel Duchamp i drugi umjetnici 1920-ih.

V. također[uredi - уреди]

Izvori[uredi - уреди]

  1. Atkins 1990, p. 102.
  2. Gombrich 1958, p. 419.
  3. Russell T. Clement. Four French Symbolists. Greenwood Press, 1996. Page 114.

Literatura[uredi - уреди]

  • Arnason, H. Harvard. 1998. History of Modern Art: Painting, Sculpture, Architecture, Photography. Fourth Edition, rev. by Marla F. Prather, after the third edition, revised by Daniel Wheeler. New York: Harry N. Abrams, Inc. ISBN 0-8109-3439-6; Upper Saddle River, New Jersey: Prentice-Hall. ISBN 0-13-183313-8; London: Thames & Hudson. ISBN 0-500-23757-3 [Fifth edition, revised by Peter Kalb, Upper Saddle River, N.J.: Prentice Hall; London: Pearson/Prentice Hall, 2004. ISBN 0-13-184069-X]
  • Atkins, Robert. 1990. Artspeak: A Guide to Contemporary Ideas, Movements, and Buzzwords. New York: Abbeville Press. ISBN 1-55859-127-3
  • Cahoone, Lawrence E. 1996. From Modernism to Postmodernism: An Anthology. Cambridge, Mass: Blackwell. ISBN 1-55786-603-1
  • Cogniat, Raymond. 1975. Pissarro. New York: Crown. ISBN 0-517-52477-5.
  • Corinth, Lovis, Peter-Klaus Schuster, Lothar Brauner, Christoph Vitali, and Barbara Butts. 1996. Lovis Corinth. Munich and New York: Prestel. ISBN 3-7913-1682-6
  • Frascina, Francis, and Charles Harrison (eds.) 1982. Modern Art and Modernism: A Critical Anthology. Published in association with The Open University. London: Harper and Row, Ltd. Reprinted, London: Paul Chapman Publishing, Ltd.
  • Frazier, Nancy. 2001. The Penguin Concise Dictionary of Art History. New York: Penguin Books. ISBN 0-14-051420-1
  • Gombrich, E. H. 1958. The Story of Art. London: Phaidon. OCLC 220078463
  • Mullins, Charlotte. 2006. Painting People: Figure Painting Today. New York: D.A.P. ISBN 978-1-933045-38-2

Dodatna literatura[uredi - уреди]

  • Adams, Hugh. 1979. Modern Painting. [Oxford]: Phaidon Press. ISBN 0-7148-1984-0 (cloth) ISBN 0-7148-1920-4 (pbk)
  • Childs, Peter. 2000. Modernism. London and New York: Routledge. ISBN 0-415-19647-7 (cloth) ISBN 0-415-19648-5 (pbk)
  • Crouch, Christopher. 2000. Modernism in Art Design and Architecture. New York: St. Martins Press. ISBN 0-312-21830-3 (cloth) ISBN 0-312-21832-X (pbk)
  • Dempsey, Amy. 2002. Art in the Modern Era: A Guide to Schools and Movements. New York: Harry A. Abrams. ISBN 0-8109-4172-4
  • Hunter, Sam, John Jacobus, and Daniel Wheeler. 2004. Modern Art. Revised and Updated 3rd Edition. New York: The Vendome Press [Pearson/Prentice Hall]. ISBN 0-13-189565-6 (cloth) 0-13-150519-X (pbk)
  • Kolocotroni, Vassiliki, Jane Goldman, and Olga Taxidou (eds.). 1998. Modernism: An Anthology of Sources and Documents. Chicago: University of Chicago Press. ISBN 0-226-45073-2 (cloth) ISBN 0-226-45074-0 (pbk)
  • Ozenfant, Amédée. 1952. Foundations of Modern Art. New York: Dover Publications. OCLC 536109
  • Read, Herbert and Benedict. 1975. A Concise History of Modern Painting. Thames and Hudson. ISBN 978-0-500-20141-1

Eksterni linkovi[uredi - уреди]